Et si tu créais ton propre spectacle?
Pour les 8 à 18 ans qui ont de l’intérêt pour la danse, le théâtre, le cirque, la gymnastique, les arts martiaux ou l’art du mouvement · Bourses disponibles!
Tu aimes bouger, inventer, imaginer? Tu as plein d’idées ou simplement envie d’essayer quelque chose de nouveau?
Zone Bazar, c’est un projet où tu crées avec les autres et développes tes habiletés artistiques.
Ici, on ne te donne pas une chorégraphie à apprendre. On cherche ensemble. On essaie. On improvise. On propose nos idées. On transforme le mouvement. Et on crée une œuvre qui nous ressemble.
Accompagné·e par des artistes professionnel·les, tu participeras en groupe à toutes les étapes de la création, de la première idée jusqu’à la présentation devant le public.
Tous les niveaux sont les bienvenus. Ce qui compte, c’est ton envie de créer, ta curiosité et ce que tu as à apporter au groupe!
Le programme
Orchestré·es par deux chorégraphes professionnel·les de Québec, les participant·es créeront une performance unique à leur image. Une immersion dans toutes les étapes de création chorégraphique, de l’imagination à la réalisation!
Deux groupes seront formés : de 8 à 13 ans et de 14 ans à 18 ans. Chaque groupe créera une pièce de 15 à 20 minutes.
— Atelier-audition
C’est un moment privilégié pour venir expérimenter le programme, confirmer ton intérêt et ta capacité à y participer!
L’atelier-audition aura lieu le dimanche 29 novembre 2026 de 15h à 18h.
Je m’inscris à l’atelier-audition du 29 novembre!
— Création
Ateliers de recherche et d’exploration – amorce du travail créatif | 31 janvier, 7, 14 et 21 février 2027 de 13h à 16h
Intensif | 5 jours pendant la semaine de relâche – lundi 1er au vendredi 5 mars 2027 de 9h à 15h
Répétitions | 6 dimanches – 14, 21, 28 mars et 4, 11, 18 avril 2027 de 12h à 17h
— Performances
Deux représentations devant public le samedi 24 avril 2027 dans le cadre de l’événement Fait Maison, à la bibliothèque Gabrielle-Roy
— Coût du projet
300 $ par participant·e*
*Possibilité d’obtenir une bourse pour les familles à petit budget. Nous comprenons que chacun·e peut faire face à des défis uniques, et notre objectif est de soutenir celles et ceux qui en ont besoin. Pour déposer votre demande, veuillez contacter Amélie Langevin, directrice de la Maison pour la danse, à amelie.langevin@maisonpourladanse.ca. Toutes les demandes seront traitées avec la plus grande confidentialité.
Tu veux participer au projet?
Les chorégraphes
Les participant·es évolueront avec les artistes en danse Aria Trotel et Sara Nadon.
Aria Trotel
Aria Trotel poursuit ses études à l’Université Jean-Jaurès de Toulouse, où elle obtient une licence en arts du spectacle et communication, puis une maîtrise en écriture dramatique et création scénique. Après deux ans de formation à Art Dance International en France, elle obtient un DEC technique en danse et interprétation à Québec. Durant l’année 2025, elle collabore avec Léa Bernier pour le spectacle Vague à l’âme et rejoint le Zemmour Ballet pour L’amour du monde. Elle travaille avec la compagnie Danse K par K pour la dernière édition d’Osez!. Ses recherches mêlent les arts et interrogent des enjeux philosophiques et politiques. Elle enseigne la danse aux enfants depuis 2022 à L’École de danse de Québec. Aria est une artiste engagée, expressive et chaleureuse, qui place l’humain au cœur de sa démarche.
Sara Nadon
Sara Nadon est interprète et artiste en danse contemporaine diplômée de la formation supérieure de l’École de danse de Québec. Passionnée par plusieurs médiums artistiques comme: la danse, la peinture, la musique, l’artisanat et le théâtre.
Elle travaille présentement sur sa première œuvre pluridisciplinaire De la musique pour les yeux. Où elle mélange la danse contemporaine, le jeu, la musique en direct et l’artisanat.
Elle travaille aussi sur une co-création d’un duo de danse clownesque pour la scène jeune public. Ce duo met en lumière plusieurs instants du quotidien entre deux êtres fusionnels et la force de leur relation. Les relations dans les fratries sont parfois étranges et inexplicables et c’est cette ambiguïté que nous cherchons à explorer.
Son travail se veut provocateur tout en douceur et avec amusement, car il est toujours plus facile de comprendre une problématique en riant de bon cœur, sans pour autant la banaliser.
Maya Guy
Maya Guy est un·e artiste interdisciplinaire, diplômé·e de L’École de danse de Québec en 2021. Iel est interprète, notamment pour Le Papillon blanc, Zia Lab Créatif et Josiane Bernier, mais aussi chorégraphe. Deux de ses créations ont été présentées dans le cadre de Osez! En solo, 2022 et 2023, des productions de Danse K par K. Toujours intéressé.e aux rencontres humaines et disciplinaires, Maya a participé à l’École Expérimentale 2024 et a assisté Audrey Thibeault à la mise en scène de Que Dieu te garde, présenté à La Charpente des fauves en 2025. Au printemps 2025, iel a co-chorégraphié avec Jeanne Forest-Soucy une pièce pour Zone Bazar. Sa dernière création, Je rêve de la fin du monde, a bénéficié d’une résidence à Paris et à Nantes.
Face à la dystopie qui nous entoure, Maya s’applique à nourrir le sensible et vous invite à faire de même.
Jeanne Forest-Soucy
Originaire de Lévis, Jeanne est une artiste de la relève basée à Québec, exerçant principalement en danse. Elle est autant animée par les contraintes physiques que les nombreux défis que comportent les processus créatifs. Le tout, combiné à son intérêt pour la versatilité, le métissage en danse et d’autres médiums artistiques, tels que la photographie, la cinématographie et la musique, stimule sa recherche artistique. Son engagement social teinte sa démarche en lui donnant comme objectif d’éveiller des réflexions. Elle continue de se développer comme artiste par des formations à l’étranger comme à l’École des Sables, au Sénégal, et en apprenant de nouveaux styles de danses. Elle a également un intérêt pour la médiation culturelle et le développement de publics de par son travail d’enseignante et d’artiste en danse.
Sa carrière s’est amorcée en travaillant comme interprète avec Mélissa Martin dans la création de Bordélique en 2020. Depuis, elle a participé comme apprentie interprète avec Le fils d’Adrien danse sur le projet LUMINESCENCE, danser Turner. En 2022, elle a commencé à travailler comme interprète avec Alice Vermandele sur la création Polyptique mythique. Comme créatrice, Jeanne a travaillé sur des créations solos dans le cadre de Fait Maison 2020 de la Maison pour la danse et de l’édition 2021 de Osez! en solo, une coproduction de Danse K par K et de La Rotonde.
Photos chorégraphes : Maya Guy © David Cannon / Jeanne Forest-Soucy © Jeanne Forest-Soucy
Accompagné·es par Jeanne Forest-Soucy et Maya Guy, deux chorégraphes professionnel·les de Québec, les participant·es créent une performance unique à leur image. Chacun·e s’immerge dans le processus créatif chorégraphique et contribue à toutes les étapes :
- Phase de recherche
- Phase de création
- Phase de diffusion
Merci à la Caisse d’économie solidaire Desjardins, la coopérative financière des entreprises collectives et des citoyens engagés, pour son soutien au projet Zone Bazar de la Maison pour la danse.
— Création
Deux groupes sont formés (8 à 12 ans et 13 ans à 17 ans). Les artistes présenteront une pièce incluant des sections séparées et d’autres conjointes.
Ateliers rencontre en février (début du travail créatif) | 2, 9, 16 et 23 février de 13 h à 16 h
Intensif | 5 jours pendant la semaine de relâche – lundi 3 au vendredi 7 mars de 9 h à 15 h
Répétitions | 6 dimanches – 16, 23, 30 mars et 6, 13, 20 avril de 10 h à 15 h
— Performance
2 représentations à la bibliothèque Gabrielle-Roy le samedi 26 avril 2025, dans le cadre de Fait Maison, événement annuel organisé par la Maison pour la danse.
— Les chorégraphes
Jeanne Forest-Soucy
Originaire de Lévis, Jeanne est une artiste de la relève basée à Québec, exerçant principalement en danse. Elle est autant animée par les contraintes physiques que les nombreux défis que comportent les processus créatifs. Le tout, combiné à son intérêt pour la versatilité, le métissage en danse et d’autres médiums artistiques, tels que la photographie, la cinématographie et la musique, stimule sa recherche artistique. Son engagement social teinte sa démarche en lui donnant comme objectif d’éveiller des réflexions. Elle continue de se développer comme artiste par des formations à l’étranger comme à l’École des Sables, au Sénégal, et en apprenant de nouveaux styles de danses. Elle a également un intérêt pour la médiation culturelle et le développement de publics de par son travail d’enseignante et d’artiste en danse.
Sa carrière s’est amorcée en travaillant comme interprète avec Mélissa Martin dans la création de Bordélique en 2020. Depuis, elle a participé comme apprentie interprète avec Le fils d’Adrien danse sur le projet LUMINESCENCE, danser Turner. En 2022, elle a commencé à travailler comme interprète avec Alice Vermandele sur la création Polyptique mythique. Comme créatrice, Jeanne a travaillé sur des créations solos dans le cadre de Fait Maison 2020 de la Maison pour la danse et de l’édition 2021 de Osez! en solo, une coproduction de Danse K par K et de La Rotonde.
Maya Guy
Depuis sa graduation en 2021, iel accumule les rôles et les slashs mais est d’abord interprète en danse, notamment pour Josiane Bernier, Zia Lab Créatif et Le Papillon Blanc, en plus d’être chorégraphe à son compte. Vous l’avez peut-être aperçu dans Osez! En solo 2022 et 2023, des productions de Danse K par K. Dans une envie de franchir les frontières disciplinaires, Maya partage parfois ses textes au micro, par exemple au Cabaret Spoken Word de Spoken Word Québec. Afin de poursuivre sa fascination pour la construction d’images scéniques, iel a appris l’utilisation de l’éclairage, notamment auprès de Luc Vallée, directeur technique de la Maison pour la danse. Dernièrement, iel épaule aussi Audrey Thibault à la mise en scène de sa dernière création interdisciplinaire, Que Dieu te Garde.
L’univers artistique de Maya découle de la danse-théâtre, de l’écobrutalisme et des bords de mer. Sa gestuelle cherche la poésie dans un collage de mouvements du quotidiens, de références pop et de jeux d’enfant. S’y mélangent des présence(s) informées par l’approche de Sylvie Tourangeau, des mots et des lumières, pour créer des œuvres-chimères, à la fois intimes et engagées. Face à la dystopie qui nous entoure, Maya s’applique à attiser l’espoir et vous invite à faire de même.
Ce lundi 4 mars 2024 débutera le nouveau projet de création collective Zone Bazar, initié par la Maison pour la danse. Pendant la semaine de relâche, la cohorte de jeunes artistes (10 à 16 ans) participera à un intensif de création chorégraphique de 6 jours sur le thème Chaos d’émotions. Les chorégraphes professionnelles, Marie-Chantale Béland et Mélissa Martin/Melmaze, les accompagneront durant tout le processus jusqu’au spectacle final en avril.
Création
Intensif | 6 jours pendant la semaine de relâche – lundi 4 au samedi 9 mars 2024 de 9 h à 15 h
Répétitions | 6 dimanches – 17, 24, 31 mars et 7, 14, 21 avril 2024 de 10 h à 15 h
Spectacle
Performance | dans le cadre de l’événement Fait Maison, à la bibliothèque Gabrielle-Roy ou à la Maison pour la danse – samedi 27 avril 2024 en après-midi
Photos : Marie-Chantale Béland © Marie-Ève Dion / MELMAZE/Mélissa Martin © Maison pour la danse
Photo d’entête : Cohorte 2026 en représentation lors de l’événement Fait Maison © Emmanuelle Letendre Lévesque
Photos des chorégraphes : Aria Trotel © Cassandra Sophia Rose / Sara Nadon © Stéphane Bourgeois